Hiroyuki Doi


도이 히로유키 (b. 1946)


도이 히로유키는 일본 나고야에서 태어났으며, 남동생이 죽은 후 1980년부터 그림을 그리기 시작했다.  이 트라우마로 인해 도이 히로유키의 인생은 크게 바꿨다. 원래 요리사로 훈련했던 도이는 그의 에너지를 시각 예술의 창조로 쓰었고 얼마 지나지 않아 요리사의 꿈을 접었다. "내 자신이 아닌 다른 무언가가 이 작품을 그릴 수 있게 만든 느낌이 들기 시작했습니다." 지극히 개인적인 이유로 예술의 길을 택했기 때문에 도이 히로유키의 작품이 몇 년이 지난 후에 일본 대중에게 전시되었다. 2001년이 되어서야 그의 작품이 미국 (뉴욕 Phyllis Kind Gallery)에서 처음으로 공개되었다. 그 후 도이는 전문가들의 상당한 관심을 끌었다.


도이 히로유키는 에도 시대부터 인기를 끌었던 중일 수묵화(zhe/dunjinga) 기법을 언급하면서 동양과 서양 미술의 전통을 결합한다. 그는 서양의 아웃사이더 아트(outsider art)와 독학 예술(self-taught art)의 전통뿐만 아니라 타나카 아츠코(Atsuko Tanaka)와 전후 구타이 운동의 예술가들이 일본에서 새로 개척한 예술 문화도 알고 있다. 최근에 도이의 성공은 컨셉 아티스트인(conceptual artist) 쿠사마 야요이(Yaoyi Kusama)의 것과 비교할 수 있다. 도이 히로유키는 일본의 위대한 기안자인 로세츠 나가사와(Nagasawa Rosetsu), 호쿠사이 카츠시카(Katsushika Hokusai)  등 많은 사람들로부터 직접적이고 선형적인 영향을 받는다. 일본 잉크 펜을 사용하여 유기적으로 성장해 복잡한 구성이 되는 작은 원으로 만들어진 세심한 작품을 만든다. 가장 작은 부분과 전체의 관계 혹은 세포 생물학에서 우주에 대한 영적 집착을 구현한다. "그의 그림은 미세하면서 역설적으로 우주의 무한한 광활함이나 별이 가득 찬 하늘을 담고 있는 것처럼 보입니다." Art in America (2011)에서 린세이 폴락(Lindsay Pollock)이 말했다.


도이 히로유키는 광범위하게 전시했으며 그의 작품은 많은 국제 전시 및 개인 컬렉션에 소장되어 있다. 그의 작품은 토마스 윌리엄스 갤러리 (런던, 2009), 모든 것의 박물관 (런던, 2009과 2010), 파일럿펜 스테이션 박물관 등에서 전시되었다.

Hiroyuki Doi was born in Nagoya, Japan. He began his career in 1980, after the death of his younger brother. This life-changing trauma redirected his energies to the creation of visual art, soon eclipsing his training as a chef. “I started to feel that something other than myself allowed me to draw these works.” His very personal rationale for pursuing an artistic career meant that it was many years before he began to show his work at public exhibitions in Japan. It was not until 2001 that Doi’s work was first seen in the West, at the Phyllis Kind Gallery in New York. Thereafter, he has attracted considerable critical attention.


Doi combines the traditions of Asian and Western art, referring back to the Sino-Japanese tradition of ink painting (zhe/dunjinga) that became popular from the Edo period onward. He is aware of the Outsider and Self-Taught traditions in the West, as well as the art pioneered in Japan by Atsuko Tanaka and other artists of the post-war gutai movement. More recently, Doi’s achievements can be compared to those of the conceptual artist Yayoi Kusama. The artist follows in direct, linear descent from the great draftsmen of Japan’s past: Nagasawa Rosetsu, Katsushika Hokusai and many others. Using an archival Japanese ink pen, he creates meticulous works made of tiny circles that grow organically to become complex compositions, embodying a spiritual preoccupation with the relationship between the smallest part and the whole; from cellular biology to the cosmos. “His drawings are at once microscopic while paradoxically appearing to contain the infinite vastness of the universe, or a star-filled sky,” wrote Lindsay Pollock in Art in America (2011).


Doi has exhibited broadly, and his work is in many international public and private collections. He was shown at the Thomas Williams Gallery in London (2009), The Museum of Everything (2009 and 2010), and had a major retrospective at the Pilot Pen Station Museum in Tokyo (2013).



From Ricco/Maresca Gallery




PUBLICATIONS


Exhibitions

2011, HIROYUKI DOI New Work, Ricco/Maresca Gallery, New York, Solo Show

2011, The 19th Annual Outsider Art Fair, New York

2011, The Armory Show 2011, New York 

2010, The 18th Annual Outsider Art Fair, New York

2010, The Armory Show 2010, New York 

2010, The Museum of Everything, Pinacoteca Agnelli, Torino 

2009-2010, Approaching Abstraction, American Folk art Museum, New York 

2009, The 17th Annual Outsider Art Fair, New York 

2009, Hiroyuki Doi, Phyllis Kind Gallery, New York, Solo Show

2009, Acquisitions 2007-2008, FRAC Picardie, Amiens, France 

2009, DOI, Thomas Williams Fine Art, London, Solo Show 

2009, The Museum of Everything, London 

2008, The 16th Annual Outsider Art Fair, New York

2008, Eloge Du Dessin: 20 Artistes Contemporains, Halle Saint Pierre, Paris 

2007, The 15th Annual Outsider Art Fair, New York 

2007, Mixed Signals, Ronald Feldman Fine Arts, New York 

2007, Recent Acquisitions and Preview of coming Attractions, Phyllis Kind Gallery, New York

2007, Between Reality and Illusion, Marty Walker Gallery, Dallas, Texas 

2007, Art Paris (J.P. Ritsch-Fisch Galaerie), Grand Palais, Paris 

2007, Works on Paper from the Antoine De Galbert Collection (J.P. Ritsch-Fisch Galaerie), Salon du Dessin Contemporain, Paris 

2007, Art Cologne (J.P. Ritsch-Fisch Galerie), Cologne 

2007, ARTropolis, Chicago 

2006, The 14th Annual Outsider Art Fair, New York 

2006, Cologne Fine Art (J.P.Ritsch-Fisch Galerie), Cologne 

2006, Two Gentlemen of Japan, Phyllis Kind Gallery, New York 

2006, St-Art (J.P. Ritsch-Fisch Galerie), Strasbourg 

2005-2006, Obsessive Drawing, American Folk Art Museum, New York 

2005, The 13th Annual Outsider Art Fair, New York

2005, Interior Motives, Phyllis Kind Gallery, New York 

2005, Inuit, Folk and Outsider Art Fair, Chicago 

2004, The 12th Annual Outsider Fair, New York

2003, The 11th Annual Outsider Art Fair, New York 

2003, Love in a Battle Field, curated by Daniel Bauman, 27 Canal Street Gallery, New York

2003, Hiroyuki Doi, Repi Doll, Harajuku, Tokyo Annual Solo Show till present 

2002-2003, Hiroyuki Doi, Phyllis Kind Gallery, New York, Solo Show

2002, The 10th Annual Outsider Art Fair, New York

2001, Hands Across the Sea, Phyllis Kind Gallery, New York 

2001, The 9th Annual Outsider Art Fair, New York